
Fundado en 2016, Marshall Records nació de nuestra larga trayectoria en la amplificación de guitarras y la cultura del rock. Como una extensión natural de ese legado, se creó para dar a los artistas las herramientas y los recursos necesarios para expresar lo que los hace únicos. Diez años después, se ha convertido en algo más amplio, definido sobre todo por la diversidad de artistas y discos que han dado forma a su identidad.
DÓNDE EMPEZÓ TODO
Los primeros lanzamientos marcaron el tono de lo que estaba por venir: un sello arraigado en el rock, pero abierto a un amplio espectro de estilos, desde riffs cargados de energía hasta sonidos complejos y progresivos. REWS y Press to MECO ayudaron a definir ese punto de partida con sus álbumes Pyro y Here’s to the Fatigue. REWS dejó huella desde el primer momento con su rock alternativo de alto voltaje y unos directos llenos de energía, mientras que Press to MECO cosechó el reconocimiento de la crítica gracias a una mezcla de virtuosismo técnico y un sonido fresco a medio camino entre el pop y el rock alternativo. Esa base se amplió rápidamente. Therapy? aportó el peso de una banda consolidada del rock alternativo con su decimoquinto álbum de estudio, Cleave, una colección de canciones precisa y afilada que se enfrenta a la división en la sociedad contemporánea. Por su parte, Shake a Leg de Bad Touch tomó como punto de partida sus raíces de rock and roll clásico para dar forma a uno de los trabajos más personales y ambiciosos de la banda. No Vacation, de The Bottom Line, moldeado por influencias pop punk y la energía de sus directos, captó el espíritu de una nueva generación.
AMPLIANDO EL HORIZONTE MUSICAL
A medida que el sello crecía, su catálogo empezó a abrirse a nuevas influencias y perspectivas, y el blues encontró su lugar de forma natural junto a lanzamientos más potentes y alternativos. Laurence Jones llegó a Marshall Records con su séptimo álbum de estudio, Destination Unknown, donde mezcla raíces blues con un sonido más cercano al rock y deja claro su característico virtuosismo a la guitarra. Living the Blues, el álbum debut de Terry Marshall and Friends, reunió a una gran selección de músicos para dar nueva vida a clásicos del blues y rendir homenaje al legado de Marshall. Un punto de inflexión llegó con Nova Twins y su segundo álbum, Supernova. Tras el éxito de crítica de su debut, este disco supuso un gran paso adelante tanto para la banda como para el sello: en 2022 fue nominado al Mercury Prize y llevó a Marshall Records a un nuevo nivel de visibilidad.
UNA NUEVA OLA
El catálogo pronto dejó de estar marcado por las etiquetas de género y pasó a definirse por la individualidad y la amplitud de su sonido. Gallus ofreció urgencia e ingenio en We Don't Like the People We've Become, combinando una energía arrolladora con una aguda mirada social. Con LAMB, King Nun volvió a sus raíces más contundentes sin perder los hooks melódicos ni ese optimismo obstinado que la había convertido en una nueva voz esencial del rock. La confrontación se convirtió en una idea recurrente con Doom Loop de Dream Nails, que aborda la masculinidad tóxica y la identidad de género con humor y una energía contagiosa. Por su parte, Anti-Fun Propaganda de Gen and the Degenerates canaliza una rebeldía parecida a través del caos de los primeros años de la vida adulta. Songs For The Living // Songs For The Dead, de Kid Bookie, desafía cualquier etiqueta de género y mezcla influencias del rock, el rap y la música alternativa en un álbum en directo.
Impulsando a la próxima generación
Apoyar a los artistas emergentes siempre ha sido fundamental para nosotros. En colaboración con Kerrang! Radio, The Deal da visibilidad a bandas sin contrato y ayuda a impulsar a nuevos talentos. Los ganadores obtienen la oportunidad de publicar un EP con Marshall Records y actuar en el Download Festival. A lo largo de los años, la competición ha apoyado a artistas como Rituals, Mallavora y Autumn Fires en momentos clave de su trayectoria, reafirmando nuestro compromiso con el talento nuevo y emergente.
Explorando nuevos territorios
A medida que el sello seguía evolucionando, su elenco de artistas empezó a reflejar un alcance cada vez más amplio, tanto en lo geográfico como en lo sonoro. La incorporación de Réjizz marcó la llegada de nuestro primer artista tailandés, con un sonido thai-funk que mezcla influencias de jazz, soul y Molam con hip-hop y R&B contemporáneos. Esa expansión continuó con Cancer Bats, una banda canadiense de hardcore ya consolidada, conocida por sus directos intensos y sus riffs contundentes, que amplió aún más el alcance de Marshall Records más allá del Reino Unido. Junto a ellos, la banda bristoliana Knives aporta una vertiente más experimental, fusionando hardcore, post-punk y una influencia jazzística libre en un enfoque que desafía los límites y refuerza un catálogo cada vez más diverso e innovador.
Momentos clave
Diez años después, esa evolución se refleja con claridad en una serie de hitos decisivos. Nova Twins se convirtió en una de nuestras historias de éxito más destacadas, con dos nominaciones a los BRIT Awards en 2023. Y ese impulso no hizo más que crecer. En 2026, ganó el premio a Best Alternative Music Act en los MOBO Awards y alcanzó el número 1 en la Official Rock and Metal Albums Chart con Parasites and Butterflies, un logro histórico tanto para la banda como para el sello. El dúo de hermanos The Molotovs también alcanzó nuevas cotas. Su álbum debut, Wasted on Youth, entró en la Official UK Album Chart en el puesto número 3, la posición más alta en la historia de Marshall Records. El álbum también encabezó las listas oficiales de descargas y casetes del Reino Unido, además de lograr posiciones destacadas en las listas de vinilo, formato físico e independientes. Un resultado que reflejaba no solo la fuerza del álbum, sino también el impulso que el sello había construido a su alrededor.
El siguiente capítulo
La historia de Marshall Records nunca ha seguido una línea recta. Artistas, lanzamientos y momentos clave han ido ampliando de forma constante la identidad del sello y todo lo que puede llegar a ser, y cada etapa ha traído consigo nueva energía y nuevas perspectivas. Ahora, diez años después, con incorporaciones como Big Truck, Ashaine White y Daytime TV, Marshall Records no solo mira atrás para celebrar lo conseguido, sino también hacia delante. El sello sigue amplificando las voces del talento más emocionante del presente y abriéndose a todas las posibilidades que están por venir.



















